La novela Jane Eyre de Charlotte Brontë fue publicada en el año 1847.
La idea elemental es demostrar la influencia de los textos bíblicos de la religión Judeo – Cristiana sobre la imaginación de la autora Charlotte Brontë para la creación de los personajes principales.
Elizabeth Siddal fue la primera y única mujer artista en exhibir sus obras pictóricas junto a la Hermandad Prerrafaelita en el año 1857.
Además, la crítica feminista actual ha rescatado y analizado la obra poética de la autora en su integridad, reconociéndola como una de las voces subversivas más trascendentes y sobresalientes de su época.
No tener miedo a la soledad, al silencio y la calma, estos son buenos, ayudan a sanar, a restar contenido, y a vivir con lo que valoras y amas.
‘La última judía’ de Diana Talarewitz llega de manera digital al alcance de los suscriptores de El Español.
La próxima entrevista a su autora será presentada por la poeta Laura Martínez Gimeno el día 9 de septiembre a las 18:30 horas en el espacio digital de El Español.
La obra poética de Elizabeth Siddal es tan prolífica y refinada como terrorífica y desoladora.
La vida y obra de la pintora y poetisa Elizabeth Siddal (1829-1862) la inmortalizaron como uno de los más enigmáticos símbolos de todo un movimiento artístico. Con tan solo veinte años y descubierta por Walter Deverell (1827-1854) mientras trabajaba en una sombrerería como modista, Elizabeth Siddal estaba destinada a convertirse en una de las primeras modelos “góticas” y musa de la insurgente Hermandad Prerrafaelita, conmocionando a la sociedad y críticos de la época y transformando los pilares de la historia del arte.
Me gustaría agradecer como poeta y amante de la cultura y las letras a todas aquellas personas que me acompañaron en la pasada firma de mi poemario, ‘Hija de la brisa y la tempestad’ publicado por Editorial Amarante, su incondicional presencia y entusiasmo, así como a las que lo hicisteis desde la más profunda amistad y devoción en la distancia. Sabed que estuvisteis a mi lado en espíritu en todo momento y que me siento honrada y enormemente bendecida por todos los mensajes de simpatía recibidos.
‘La decisión de Julia’ no es solo una historia de reencuentros, de un romance de juventud o de la abrumadora sensación que causan las esperanzas recobradas y que creíamos olvidadas, sino que es una obra literaria que trata sobre el descubrimiento de la identidad de la protagonista, sobre la importancia de escuchar lo que el corazón suplica y lo que la vida reclama de todos nosotros como personas activas con gustos y ambiciones.
El mercado de los duendes (1862) es una de las obras poéticas más reconocidas de la autora Christina Rossetti, cuya invención fue realizada en pleno movimiento estético e intelectual del arte Prerrafaelita. Esta es una historia de la salvación de una mujer gracias al sacrificio de otra.
Cada uno de nosotros poseemos un soberbio y acogedor jardín cerrado que debemos visitar -al menos una o dos veces todos los días- para no olvidar aquello que nos hace felices e inspira las inquietudes y las ilusiones que nos individualizan. Un lugar al que acceder guiados por el poder de la curiosidad.
Este libro es un canto y un homenaje a todas esas mujeres cuyos nombres fueron sepultados y relegados al olvido. Y su creación un maravilloso acto altruista que no deja de ser categóricamente necesario.
Los cuentos, los relatos, los mitos, las fábulas, las leyendas son el género más antiguo y original que cultivara y maravillara al ser humano. Una magia que es destreza y talento en la escritura de Mario Sanz Pascual.
Esta obra es un canto a la familia, al encuentro, a la importancia de cuidar los unos de los otros, a pesar de la violencia del temporal y del frío que trae consigo.
Los autores y autoras de la editorial Amarante vuelven a reunirse gracias a Acalanda Magazine y Acalanda TV para el octavo programa del Club de Lectura, con ilusiones y fuerzas renovadas para traeros novelas y poemarios cargados del mejor talento y más brillante ingenio. ¡Y es que os echábamos de menos!
Estoy bastante cansado de esas historias de detectives con problemas de alcohol, una vida familiar rota en mil pedazos y considerables dosis de mala leche mientras destilan testosterona en cada página. Me aburren bastante este tipo de personajes. Desde el principio tenía claro que mis protagonistas debían ser distintas a ese estereotipo. Entonces pensé: ¿y por qué no dos mujeres?
¿Qué hay de malo en formar parte de una comunidad femenina que nos hace sentir cómodas y libres, en definitiva, iguales como hermanas? ¿Por qué sienten que deben escoger entre una u otra vida?, ¿No podemos ser amigas?
Leemos a un John Keats derrotado que destruye, olvida y rechaza con desagrado su obra porque siente que no es suficiente. Teme no portar la sublimidad con la que expresar las más eminentes historias que esperan a ser recitadas colgadas de las estrellas antes de morir. Teme que se consuma su tiempo en esta realidad, antes de haber hecho algo bueno por y para la humanidad. ¿No es ese un miedo atroz y desesperante que turba a todos los escritores? ¿Y más a los poetas?
¿Cuál es el origen de nuestras pasiones? De las pasiones de las mujeres. Marta Sanz resuelve este interrogante de la mano de los cuadros de Rembrandt y sus zonas de luz y sombra, pues ¿no es eso lo que somos?, ¿no somos en nuestra rasgada perfección un entramado de delirios dionisíacos e ilusiones apolíneas?
Regresamos en este nuevo programa de Micro Abierto con voces inéditas cargadas del inmenso talento y sabiduría de seis escritoras y escritores de la Editorial Amarante, que serán las protagonistas de la prometedora lectura del ambiguo y complejo pero sensacional género literario del cuento y el relato.
Greta Legris es una muchacha de “sonrisas saturninas”, tal y como nos la describe su autora con dicho detalle somnoliento a la vez que soñador y cuyo nombre significa “perla de forma irregular”, pues así es ella, una “felicidad doliente” que vive “resguardada de la intemperie más jamás de su mente”.
Caras nuevas y voces nuevas, escritura nunca antes pronunciada en Acalanda TV, pensamientos y perspectivas anhelantes por ser compartidas en una tertulia en la que hablaremos de tres fantásticos libros de poemas deseosos de ser descubiertos y apreciados, y una ingeniosa y brillante novela corta que gira en torno al romántico tema de la Melancolía como protagonista.
Puedo visionar a la autora sentada para componer su obra, preocupándose porque el viaje fuese ameno, atractivo y delicioso. Y es que esta última palabra es la que mejor describe mi experiencia al leerla.
Os vemos, os escuchamos y nos encanta hacerlo. Sois el “latido literario” y necesario que nos anima a continuar y nos da vida. Y por todo esto, queremos daros las gracias.
Cómo descubrimos la lectura. Qué fue aquello que nos hizo amarla para nunca soltarla. De qué modo recomendaríamos que fuera introducida a exploradores que solo la han tocado de puntillas. ¿Por qué razones deberíamos ser lectores?
Es la pura manifestación de un joven e intrincado intelecto que apuesto será conocido en un futuro no muy lejano por todo amante de la poesía y la literatura.
Si tu placer significa literatura, este es tu lugar.
En este artículo exploraremos la denuncia social que hace la escritora victoriana Emily Brontë de temas como la anorexia, el suicidio y la locura que sufren sus personajes principales, Catherine Earnshaw y Heathcliff.
Acalanda TV continúa soñando y lo hace en grande.
Si tu placer significa literatura, este es tu lugar.
Lo definiría en tres adjetivos como diferente, caótico y brillante, asombrando y desconcertando al lector en un mismo instante. Ahí reside la maestría de la pluma de Mérida Miranda.
Si tu placer significa literatura, este es tu lugar.
Una sincera y honesta confesión que recoge las vivencias y los sentimientos que suponen el pasional y tortuoso camino hacia el descubrimiento del amor y sus peripecias.
Si tu placer significa literatura, este es tu lugar.
¿Cómo llegó a convertirse una extranjera a la que llamaban despectivamente “la austriaca” en el primer y más famoso icono de la moda?
¿Cuál es la naturaleza del elixir por el que mueren los amantes? ¿Cuál es la esencia que parece haber pasado por siglos desapercibida? Y ¿Por qué siendo uno de los elementos clave de toda la tragedia, no se ha investigado más sobre ella?
¿Qué es la poesía del romanticismo? ¿Por qué poesía y no otra forma de expresión? ¿Cuáles son sus intenciones?, y lo más importante, ¿Qué es lo que nos atrae, seduce y hace que no queramos soltarla?